{"id":50398,"date":"2025-07-14T06:00:00","date_gmt":"2025-07-14T04:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.omnesmag.com\/?p=50398"},"modified":"2025-07-15T11:45:39","modified_gmt":"2025-07-15T09:45:39","slug":"maria-callas-die-gottliche","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.omnesmag.com\/de\/actualidad\/maria-callas-la-divina\/","title":{"rendered":"Maria Callas: die G\u00f6ttliche"},"content":{"rendered":"

Vor einigen Tagen sah ich den Film \"Maria\" von Pablo Larra\u00edn mit Angelina Jolie in der Hauptrolle, der die letzten Tage des Lebens von Maria Callas zum Thema hat: ein intimes Portr\u00e4t des traurigen und einsamen Endes einer der ikonischsten und talentiertesten Pers\u00f6nlichkeiten des 20. Jahrhunderts, einer gro\u00dfen Frau, \"g\u00f6ttlich\", wie sie genannt wurde, die sich an ihre Erinnerungen klammert und, ohne sie je zu finden, nach jener Unermesslichkeit sucht, die sie zur ber\u00fchmtesten Opernstimme aller Zeiten machte.<\/p>\n\n\n\n

Zwischen New York, Athen und Italien<\/h2>\n\n\n\n

In Larra\u00edns Film mangelt es nicht an Verweisen auf bestimmte Episoden im Leben des K\u00fcnstlers, der am 2. Dezember 1923 als zweites Kind griechischer Emigranten in New York geboren wurde. Die Familie verbrachte ihre ersten Jahre in Queens, sp\u00e4ter zog sie nach Manhattan. Es gab h\u00e4ufig Meinungsverschiedenheiten zwischen Callas' Vater und ihrer Mutter, die gegen\u00fcber ihrer j\u00fcngsten Tochter stets streng und kontrollierend war.<\/p>\n\n\n\n

Mit ihrer Mutter und ihrer Schwester kehrte Maria im Alter von 13 Jahren nach Griechenland zur\u00fcck und begann am Athener Konservatorium eine ernsthafte musikalische Ausbildung, wobei sie bei der gro\u00dfen spanischen Sopranistin Elvira de Hidalgo Gesang studierte. Schon in jungen Jahren zeichnete sich ihre Stimme durch ihre Kraft, ihren Umfang und ihre Farbe aus, wobei sie auf nat\u00fcrliche Weise von dramatischen zu opernhaften oder leichten Registern wechseln konnte.<\/p>\n\n\n\n

W\u00e4hrend der Nazi-Okkupation hatte er die Gelegenheit, mehrmals in Griechenland aufzutreten, kehrte aber zu seinem Vater nach New York zur\u00fcck, um nach Drehb\u00fcchern zu suchen, bevor er nach Italien kam, wo seine Karriere mit seinem entscheidenden Deb\u00fct in der Arena di Verona 1947 unter der Leitung von Tullio Serafin, der einer seiner Mentoren werden sollte, endg\u00fcltig begann.<\/p>\n\n\n\n

In der Zwischenzeit lernte sie ihren Manager und sp\u00e4teren Ehemann, den Veroneser Gesch\u00e4ftsmann Giovanni Battista Meneghini, kennen, der viele Jahre \u00e4lter war als sie.<\/p>\n\n\n\n

Ihr Deb\u00fct am Maggio Fiorentino war ebenfalls denkw\u00fcrdig, und sie ging an das Fenice in Venedig, das San Carlo in Neapel und vor allem an die Mail\u00e4nder Scala, wo sie zur unbestrittenen K\u00f6nigin wurde (ihre Rivalit\u00e4t mit der Italienerin Renata Tebaldi, die es vorzog, Italien zu verlassen und sich in New York niederzulassen, um ihr zu entkommen, ist bekannt).<\/p>\n\n\n\n

Maria Callas, die Diva<\/h2>\n\n\n\n

In den 1950er Jahren, auf dem H\u00f6hepunkt ihrer Karriere, spielte sie in Opern wie Standard <\/a>und La Sonnambula (Bellini), Tosca (Puccini), Lucia di Lammermoor (Donizetti), La Traviata (Verdi), wobei sie in vielen F\u00e4llen Meisterwerke in das Repertoire der Scala zur\u00fcckbrachte, die nicht mehr aufgef\u00fchrt wurden, weil es an Interpreten fehlte, die in der Lage waren, ihre stimmliche Technik und dramatische Qualit\u00e4t zu verbessern. In dieser Hinsicht war Callas ein wahres Cham\u00e4leon: Sie war in der Lage, ein riesiges Repertoire von Bellini bis Verdi, von Puccini bis Wagner mit einem kraftvollen Stimminstrument und einer unvergleichlichen B\u00fchnenpr\u00e4senz und Interpretationsf\u00e4higkeit zu bew\u00e4ltigen.<\/p>\n\n\n\n

Auch ihre k\u00f6rperliche Verwandlung, die ihr im Laufe ihrer Karriere 36 kg abnahm und ihr die anmutige, \u00e4therische Figur verlieh, f\u00fcr die sie auch in der Modewelt bekannt ist, glich einem Cham\u00e4leon: In relativ kurzer Zeit nahm sie 36 kg ab (von urspr\u00fcnglich 90 auf 54) und wurde zur Stilikone.<\/p>\n\n\n\n

Callas und Onassis<\/h2>\n\n\n\n

Im Jahr 1957, zu Beginn einer f\u00fcr sie schwierigen Zeit aufgrund von Stimmverlust und angesammeltem Stress, fand eine Begegnung statt, die ihr Leben und ihre Karriere f\u00fcr immer ver\u00e4ndern sollte. Als Gast auf der Jacht eines anderen ber\u00fchmten Griechen, des Tycoons Aristoteles Onassis, nahmen sie und ihr Mann an einer Kreuzfahrt mit anderen prominenten Pers\u00f6nlichkeiten teil, darunter Winston Churchill und Onassis' eigene Frau.<\/p>\n\n\n\n

Von da an ging es nicht mehr nur um Callas, sondern um Callas und Onassis: Zwischen den beiden entwickelte sich eine st\u00fcrmische Beziehung, die stets im Mittelpunkt der gesellschaftlichen Nachrichten stand und die S\u00e4ngerin dazu brachte, ihren Mann zu verlassen und ihre Karriere f\u00fcr Onassis zu vernachl\u00e4ssigen, bei dem sie bis 1968 blieb, als er sie verlie\u00df, um (aus Interesse) Jacqueline Kennedy zu heiraten. Maria erfuhr es aus den Zeitungen und war am Boden zerst\u00f6rt.<\/p>\n\n\n\n

Die letzten Jahre<\/h2>\n\n\n\n

In der Zwischenzeit verblasst ihre Karriere, ihre Stimme und ihr Gl\u00fcck: Sie tritt nur noch selten \u00f6ffentlich auf (die letzte denkw\u00fcrdige Tosca unter der Regie von Franco Zeffirelli 1964 in London, ein Film mit Pasolini, Medea, 1969, eine Meisterklasse in New York zwischen 1971 und 1972 und eine letzte, unruhige Welttournee mit dem Tenor Giuseppe Di Stefano, in den sie sich auch verliebt hatte, 1973-74).<\/p>\n\n\n\n

Es folgte eine Zeit der Isolation, eingeschlossen in ihrer Wohnung in der Avenue Georges Mandel in Paris, nur mit ihren Hunden und Dienern, die in Larra\u00edns Film gut dokumentiert sind. Noch einsamer als die Heldinnen, die sie gespielt hatte, wie Violetta Val\u00e9ry, Tosca, Mim\u00ec, starb Callas 1977 im Alter von 53 Jahren, offiziell an einem Herzinfarkt, aber viele sprachen von einem langsamen und bewussten Todeskampf, von einem gebrochenen Herzen. Heute wei\u00df man, dass sie nicht nur ungl\u00fccklich war, sondern dass die Ursache ihres Todes Atherosklerose war, eine degenerative Erkrankung der Arterien, die auch die Stimmb\u00e4nder sch\u00e4digt und die das Ende einer anderen gro\u00dfen Stimme des 20.<\/p>\n\n\n\n

Die Arbeit und das Erbe<\/h2>\n\n\n\n

Die Oper ist eine umfassende Kunstform: Sie verbindet Musik, Gesang, Theater und B\u00fchnenbild, um universelle Gef\u00fchle und Geschichten zu erz\u00e4hlen. Sie entstand in Italien Ende des 16. Jahrhunderts und ist eines der typischsten kulturellen Elemente Italiens.<\/p>\n\n\n\n

Leider ist sie heute im Niedergang begriffen, aber ich erinnere mich, dass sie in meiner Kindheit sehr oft im Radio oder Fernsehen \u00fcbertragen wurde und viele Menschen aus allen kulturellen und sozialen Schichten von der Musik von Verdi, Rossini, Puccini und vielen anderen begeistert waren. Praktisch jede Familie hatte ihre eigene improvisierte Operns\u00e4ngerin mit einer besonders sch\u00f6nen Stimme, die eine Dinnerparty oder ein Dorffest mit einer ber\u00fchmten Arie belebte.<\/p>\n\n\n\n

In diesem Kontext, der durch die Nachkriegszeit und den anschlie\u00dfenden wirtschaftlichen Aufschwung gepr\u00e4gt war, fand die Kunst von Maria Callas einen so g\u00fcnstigen Humus. Die Italiener, und nicht nur sie, verehrten sie, und unter den Opernkennern liebte oder hasste man sie: Sie hatte eine f\u00fcr Opernverh\u00e4ltnisse nicht gerade perfekte Stimme, dunkel in den tiefen T\u00f6nen, aber in der Lage, die Obert\u00f6ne heller Soprane zu erreichen. Dar\u00fcber hinaus verf\u00fcgte Callas \u00fcber eine B\u00fchnenpr\u00e4senz und die F\u00e4higkeit, \"mit ihrer Stimme zu agieren\", die ihren Figuren eine nie dagewesene Vitalit\u00e4t verlieh.<\/p>\n\n\n\n

Sie war auch ein gro\u00dfer Profi: Sie probte stundenlang, sie war nie zufrieden, aber das Endergebnis war etwas, das das Publikum begeisterte.<\/p>\n\n\n\n

Diejenigen, die wie ich nicht die Gelegenheit hatten, sie live zu h\u00f6ren, sch\u00e4tzen ihre Videoaufnahmen (oder die zahlreichen Aufnahmen und Auff\u00fchrungen von Opern oder ganzen Konzerten), darunter ein ber\u00fchmtes Konzert in Paris im Jahr 1958, bei dem sie \"Una voce poco fa\" aus Rossinis Barbier von Sevilla sang.<\/p>\n\n\n\n

Rosina, die Protagonistin, ist ein s\u00fc\u00dfes und scheinbar zerbrechliches M\u00e4dchen, aber sehr entschlossen, und tats\u00e4chlich singt sie: \"Ich bin f\u00fcgsam, ich bin respektvoll; ich bin gehorsam, s\u00fc\u00df und z\u00e4rtlich. Aber wenn du mich dort ber\u00fchrst, wo meine Schw\u00e4che ist, werde ich zur Viper und stelle hundert Fallen\". Die Callas, fest in ihrer Haltung, kann nur ihre Augen und H\u00e4nde bewegen, um eine Figur zum Leben zu erwecken, ganz bewusst. Sie selbst erkl\u00e4rte, dass eine Bewegung zu viel im Theater das Risiko birgt, die gesamte Auff\u00fchrung zu kompromittieren, und dass man wissen muss, wie man seine H\u00e4nde sparsam einsetzt, wobei man darauf achten muss, immer der Geschichte und der Partitur, wie sie vom Komponisten konzipiert wurde, treu zu bleiben.<\/p>\n\n\n\n

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