W\u00e4hrend die Bedeutung von Rainer Maria Rilkes Werk unbestritten ist, war seine Pers\u00f6nlichkeit ebenso entscheidend f\u00fcr das anhaltende Interesse an seinem poetischen Universum. Es ist das Zusammenwirken verschiedener Erfahrungen, die sein Leben und seine sch\u00f6pferische Sensibilit\u00e4t pr\u00e4gten: seine komplexe Beziehung zu seiner Mutter, der Einfluss verschiedener Frauen, die Neuerfindung seiner Identit\u00e4t \u2013 von der Namens\u00e4nderung bis zur Erfindung eines fiktiven Adelsstandes \u2013 und seine st\u00e4ndigen Reisen durch Europa. Geboren in Prag, w\u00e4hlte er Deutsch als seine Literatursprache und gelegentlich auch Franz\u00f6sisch. <\/p>\n\n\n\n
Abgesehen von diesen Umst\u00e4nden basiert sein Schreiben auf einer grundlegenden \u00dcberzeugung:\u201cDer Sch\u00f6pfer muss eine Welt f\u00fcr sich sein und alles in sich selbst und in der Natur finden, der er sich verschrieben hat.<\/em>\u201d\u201c, wie er im ersten seiner Briefe an einen jungen Dichter zum Ausdruck brachte, in dem er sein Ideal des inneren Lebens und seine Kunstethik zusammenfasst: Stille, Geduld und Treue zu sich selbst. Im dritten dieser Briefe lesen wir:\u201cKehre in dich selbst zur\u00fcck. Erforsche den Grund, der dich zum Schreiben antreibt (\u2026) W\u00fcrdest du sterben, wenn dir das Recht zu schreiben verweigert w\u00fcrde?<\/em>\u201dEs geht nicht darum, zu schreiben, um gelesen zu werden, sondern darum, zu sein.\u201c.<\/p>\n\n\n\n Ausgehend von dieser Pr\u00e4misse versucht seine Dichtung, die Existenz in spirituelle Substanz zu verwandeln: gelebte Erfahrung \u2013 Liebe, Tod, Einsamkeit \u2013 in Offenbarung. Daher r\u00fchrt sein Status als metaphysischer Dichter, ein Bezugspunkt f\u00fcr jene, die es wagen, nach innen zu blicken. Worauf Torrente Ballester selbst noch hinzuf\u00fcgt: \u201cRilkes Dichtung, seine Prosa, seine Briefe beziehen sich h\u00e4ufig auf Gott; doch Gott ist f\u00fcr Rilke ein vom Menschen geschaffenes Wesen. Um die biblischen Begriffe umzukehren, erschafft der Mensch, so Rilke, Gott nach seinem eigenen Bild und Gleichnis. Diese Vorstellung ist nicht auf Rilke beschr\u00e4nkt. (\u2026) Wir finden sie auch bei Scheler, bei Unamuno, bei Antonio Machado. Christus kann nicht das Wort eines solchen Gottes sein.<\/em>\".<\/p>\n\n\n\n Dieser Kontext ist der Schl\u00fcssel zum Verst\u00e4ndnis ihrer Spiritualit\u00e4t, die zwar christliche Symbole \u00fcbernimmt, diese aber von innen heraus neu formuliert und von Dogmen befreit. Das G\u00f6ttliche ist keine \u00e4u\u00dfere Pr\u00e4senz, sondern ein Konstrukt der Seele, eine Wirklichkeit, die aus menschlicher Erfahrung entspringt und durch poetische Sprache verherrlicht wird.<\/p>\n\n\n\n Einer der H\u00f6hepunkte seines Schaffens ist der Duineser Elegien<\/em> (1923), entstanden \u00fcber mehr als ein Jahrzehnt hinweg und, dem Autor selbst zufolge, aus einer vision\u00e4ren Erfahrung mit Blick auf die Adria geboren. Darin fungiert die Gestalt des Engels als zentrales Symbol: nicht der biblische Engel, sondern ein Wesen von unertr\u00e4glicher Intensit\u00e4t, ein Bild des Absoluten, das das poetische Selbst mit seiner Vollkommenheit erschreckt. In der ersten Elegie lesen wir: \u201c\u2026Jeder Engel ist schrecklich. \/ Und so halte ich mich zur\u00fcck, unterdr\u00fccke den Schrei \/ eines dunklen Schluchzers. Ach! An wen \/ k\u00f6nnen wir uns \/ dann wenden? Nicht an Engel, nicht an Menschen\u2026<\/em>\".<\/p>\n\n\n\n Diese Spannung zwischen der Sehnsucht nach dem Transzendenten und der Unm\u00f6glichkeit, dessen Glanz zu bewahren, fasst sein spirituelles Drama zusammen: die Sehnsucht nach dem Ewigen angesichts der menschlichen Zerbrechlichkeit. Seine Dichtung verweilt somit an der Grenze zwischen dem Irdischen und dem, was es transzendiert. Sie bietet keine Gewissheiten, sondern deutet Offenbarungen an. Statt Trost zu spenden, pl\u00e4diert sie f\u00fcr eine radikale Akzeptanz des Mysteriums, denn \u201cSch\u00f6nheit ist nichts anderes als der Anfang des Schreckens.<\/em>\".<\/p>\n\n\n\n Ein weiteres wichtiges Beispiel ist das Sonette an Orpheus <\/em>(1923), in wenigen Tagen als Hommage an eine verstorbene junge Frau komponiert. Der Zyklus preist die transformative Kraft des Gesangs, verk\u00f6rpert in Orpheus, der mit seiner Leier den Tod zu bezwingen vermag. In Sonett II schreibt Rilke:\u201cSingen ist Existenz. F\u00fcr den Gott ist es einfach. \/ Doch wann existieren wir?<\/em>\u201dHierin liegt ein zentraler Gedanke: Singen \u2013 erschaffen, von der Welt sprechen \u2013 ist kein \u00e4sthetischer, sondern ein ontologischer Akt. F\u00fcr den Gott ist das Dasein m\u00fchelos; f\u00fcr den Menschen sind Leben und Singen beinahe heroische Aufgaben. So verstanden, ist Poesie keine Zierde, sondern Widerstand und Hingabe.<\/p>\n\n\n\n Hinzu kommt so etwas wie eine Poetik des Augenblicks: die Vorstellung, dass das Verg\u00e4ngliche das Ewige in sich birgt, wenn man nur genau hinsieht. In einem Brief aus dem Jahr 1921 bemerkt Rilke:\u201cWir m\u00fcssen das Verg\u00e4ngliche lieben. Denn darin liegt die Ewigkeit.<\/em>\u201dDiese Haltung gegen\u00fcber der Zeit distanziert ihn sowohl vom Nihilismus als auch von transzendenter Hoffnung. F\u00fcr Rilke liegt die Erl\u00f6sung im bewussten Leben, darin, jede Erfahrung in Bewusstsein und jedes Bewusstsein in Worte zu fassen.<\/p>\n\n\n\n Vielleicht fasst keines seiner Gedichte das besser zusammen als Der Panther<\/em> Diese Spannung zwischen dem Gef\u00e4ngnis des Sichtbaren und der Sehnsucht nach dem Unsichtbaren. Das Tier, gefangen hinter den Gittern seines Blicks, dreht sich im Kreis, unber\u00fchrt von der Au\u00dfenwelt, aber mit einer latenten Kraft, die noch immer nachklingt:\u201cNur manchmal hebt sich der Schleier ihrer Augenlider lautlos. Ein Bild wandert nach innen, durchdringt die angespannte Ruhe ihrer Glieder, und wenn es auf ihr Herz f\u00e4llt, schmilzt es und verschwindet.<\/em>\u201dWie der Panther wohnt der Dichter in einem K\u00e4fig: dem K\u00e4fig der Sprache, dem K\u00e4fig seiner Zeit, dem K\u00e4fig seines K\u00f6rpers. Doch aus diesem Raum heraus, so lehrt uns Rilke, kann er sich \u2013 wenn auch nur f\u00fcr einen Augenblick \u2013 zum Ewigen erheben. <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n En Le Jard\u00edn des Plaintes. Paris)<\/em><\/p>\n\n\n\n Su mirada se ha cansado de tanto observar<\/em><\/p>\n\n\n\n esos barrotes ante s\u00ed, en desfile incesante,<\/em><\/p>\n\n\n\n que nada m\u00e1s podr\u00eda entrar ya en ella.<\/em><\/p>\n\n\n\n Le parece que s\u00f3lo hay miles de barrotes<\/em><\/p>\n\n\n\n y que detr\u00e1s de ellos ning\u00fan mundo existe.<\/em><\/p>\n\n\n\n Mientras, una y otra vez, avanza dibujando<\/em><\/p>\n\n\n\n con sus pisadas c\u00edrculos estrechos,<\/em><\/p>\n\n\n\n el movimiento de sus patas h\u00e1biles y suaves<\/em><\/p>\n\n\n\n va mostrando una rotunda danza<\/em><\/p>\n\n\n\n en torno a un centro en el que sigue alerta<\/em><\/p>\n\n\n\n una imponente voluntad.<\/em><\/p>\n\n\n\n S\u00f3lo a veces se alza el tel\u00f3n de sus p\u00e1rpados<\/em><\/p>\n\n\n\n mudo. Una imagen viaja hacia dentro, <\/em><\/p>\n\n\n\n recorre la calma en tensi\u00f3n de sus miembros<\/em><\/p>\n\n\n\n y, cuando cae en su coraz\u00f3n, se funde y desvanece. <\/em><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Aunque nadie pone en duda la trascendencia de la obra de Rainer Mar\u00eda Rilke, su personalidad ha sido igualmente decisiva en el inter\u00e9s que despierta su universo po\u00e9tico. En \u00e9l confluyen vivencias que alimentaron su biograf\u00eda y su sensibilidad creadora: la compleja relaci\u00f3n con su madre, la influencia de diversas mujeres, la reinvenci\u00f3n de su […]<\/p>\n","protected":false},"author":55,"featured_media":55715,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[39],"tags":[2049],"class_list":["post-55690","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","tag-poesia"],"yoast_head":"\nEine Spiritualit\u00e4t ohne Dogma<\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Obwohl er im engeren Sinne kein katholischer Autor war, tr\u00e4gt sein Werk doch eine neu interpretierte christliche Pr\u00e4gung. Wie Gonzalo Torrente Ballester bemerkte:\u201cRilkes Denken ist zwar nicht katholisch, setzt aber den Katholizismus voraus. Es setzt ihn historisch, als kulturelle Verwirklichung voraus (...). Es ist ein Christentum ohne Christus.<\/em>\u201dBei Rilke ist Gott keine \u00e4u\u00dfere Pr\u00e4senz, sondern eine Sch\u00f6pfung der Seele; eine innere Wirklichkeit, die aus der menschlichen Erfahrung entsteht und sich durch die poetische Sprache erhebt.\u201c.<\/p>\n\n\n\nDuineser Elegien<\/em><\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Im Lied existieren<\/em><\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Der Panther<\/em><\/strong><\/h2>\n\n\n\n
Der Panther<\/em><\/strong><\/h2>\n\n\n\n