Antonio L\u00f3pez, mistrz hiszpa\u0144skiego realizmu, jest jednym z najbardziej znanych malarzy i rze\u017abiarzy na hiszpa\u0144skiej scenie artystycznej. Jest rodowitym mieszka\u0144cem Tomelloso, gdzie urodzi\u0142 si\u0119 w 1936 roku. Wraz z przyjaci\u00f3\u0142mi, wsp\u00f3\u0142pracownikami i osobami bliskimi Omnesowi, w ubieg\u0142y pi\u0105tek w Madrycie odby\u0142 si\u0119 obiad i \u017cywa dyskusja.<\/p>\n\n\n\n
Spotkanie rozpocz\u0119\u0142o si\u0119 od wprowadzenia i powitania przez Jorge Latorre, <\/strong>Profesor historii sztuki na Universidad Rey Juan Carlos w Madrycie, kt\u00f3ry podczas spotkania w naturalny spos\u00f3b \u0142\u0105czy\u0142 wspomnienia malarza z licznymi pytaniami publiczno\u015bci.<\/p>\n\n\n\n
Jednym z najwa\u017cniejszych nazwisk w \u017cyciu Antonio L\u00f3peza, jak sam wyja\u015bni\u0142, by\u0142 jego wuj, malarz Antonio L\u00f3pez Torres, kt\u00f3rego okre\u015bli\u0142 jako \"naprawd\u0119 niezwyk\u0142ego malarza\". To w\u0142a\u015bnie L\u00f3pez Torres zmieni\u0142 bieg \u017cycia ch\u0142opca z Tomelloso, gdy \"w wieku 13 lat przekona\u0142 mojego ojca i przyjecha\u0142em do Madrytu, aby przygotowa\u0107 si\u0119 do wst\u0105pienia na studia plastyczne. W tym czasie przygotowywa\u0142am si\u0119 do pracy w biurze... To zmieni\u0142o moje \u017cycie. Po tym, to jak bycie bratankiem Mozarta, to by\u0142a si\u0142a, obecno\u015b\u0107 i przyk\u0142ad, kt\u00f3ry ci\u0119 podtrzymuje\".<\/p>\n\n\n\n
Antonio L\u00f3pez z Jorge Latorre<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n
\"Dotar\u0142em na miejsce\".<\/h4>\n\n\n\n
Przyjazd do Madrytu oznacza\u0142 radykaln\u0105 zmian\u0119 w \u017cyciu malarza, kt\u00f3ry w wieku 14 lat przyby\u0142 do wielkiego miasta \"pe\u0142nego samochod\u00f3w, z wieloma ksi\u0119\u017cmi\" i gdzie zacz\u0105\u0142 malowa\u0107, przygotowuj\u0105c si\u0119 do przyj\u0119cia na studia plastyczne. W Madrycie \"pozna\u0142em ludzi, kt\u00f3rzy tak jak ja chcieli by\u0107 malarzami lub rze\u017abiarzami, pozna\u0142em te\u017c swoj\u0105 rodzin\u0119. Pomy\u015bla\u0142em \"dotar\u0142em do swojego miejsca\".<\/p>\n\n\n\n
Okres sp\u0119dzony w Madrycie i studia w zakresie sztuk pi\u0119knych by\u0142y, wed\u0142ug s\u0142\u00f3w L\u00f3peza, \"najwspanialszym czasem w moim \u017cyciu\". W Madrycie pozna\u0142 Mari, swoj\u0105 \u017con\u0119, i zafascynowa\u0142 si\u0119 sztuk\u0105 klasyczn\u0105, kt\u00f3r\u0105 malowa\u0142 i kopiowa\u0142 dzi\u0119ki reprodukcjom, kt\u00f3re mo\u017cna by\u0142o w\u00f3wczas ogl\u0105da\u0107 w Cas\u00f3n del Buen Retiro. <\/p>\n\n\n\n
Z pewn\u0105 ironi\u0105 malarz wspomina\u0142, \u017ce \"chocia\u017c wiedzia\u0142em bardzo ma\u0142o o sztuce, mia\u0142em wielki instynkt, by wiedzie\u0107, kt\u00f3ry z moich koleg\u00f3w z klasy wie najwi\u0119cej\". Nie ufali\u015bmy zbytnio nauczycielom. Przyda\u0142oby si\u0119, \u017ceby porozmawiali z nami o sztuce wsp\u00f3\u0142czesnej. Kiedy zacz\u0105\u0142em wiedzie\u0107 wi\u0119cej, zrozumia\u0142em, \u017ce sztuka jest tajemnic\u0105 i jak si\u0119 tam dosta\u0107, kto daje ci klucz? \u00d3wcze\u015bni nauczyciele nie byli na to gotowi, przeros\u0142y ich czasy. Nie by\u0142o Picassa, Paula Klee, Chagalla... O tym w\u0142a\u015bnie marzyli\u015bmy.<\/p>\n\n\n
\n\t
Zrozumia\u0142am, \u017ce sztuka jest tajemnic\u0105 i jak si\u0119 tam dosta\u0107, kto daje ci klucz? <\/p>\n<\/p>\n\tAntonio L\u00f3pez. Malarz<\/span><\/cite>\n<\/blockquote>\n\n\n
\"Dla mnie na przyk\u0142ad nie mia\u0142em problem\u00f3w ze zrozumieniem sztuki nowoczesnej, ale mia\u0142em du\u017ce problemy ze zrozumieniem Vel\u00e1zqueza, czy wielkiej hiszpa\u0144skiej sztuki baroku. Kiedy rozumia\u0142em sztuk\u0119 nowoczesn\u0105, rozumia\u0142em sztuk\u0119 Muzeum Prado, a nie odwrotnie. Dlatego uwa\u017cam, \u017ce w szko\u0142ach plastycznych trzeba uczy\u0107 najpierw tego, co si\u0119 robi w chwili, w kt\u00f3rej si\u0119 \u017cyje\".<\/p>\n\n\n\n
Og\u00f3lny widok na spotkanie<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n
W zwi\u0105zku z otrzymanym darem, dzi\u0119kuj<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
Zr\u00f3\u017cnicowane pytania publiczno\u015bci by\u0142y dla malarza okazj\u0105 do podzielenia si\u0119 wspomnieniami, refleksjami i opiniami na temat tendencji piktorialnych, roli artysty, znaczenia widza i jego do\u015bwiadcze\u0144 wiary poprzez sztuk\u0119.<\/p>\n\n\n\n
W odpowiedzi na pytanie o ekspresjonizm czy wizerunek \"udr\u0119czonego artysty\" Antonio L\u00f3pez stwierdzi\u0142, \u017ce \"klisza, \u017ce arty\u015bci to smutni ludzie jest przera\u017caj\u0105ca, musimy powiedzie\u0107 nie. My\u015bl\u0119, \u017ce inni ludzie \u017cyj\u0105 gorzej ni\u017c my, poniewa\u017c my arty\u015bci jeste\u015bmy motywowani przez prac\u0119, kt\u00f3r\u0105 lubimy. My\u015bl\u0119, \u017ce inni ludzie \u017cyj\u0105 gorzej od nas, bo my arty\u015bci mamy motywacj\u0119 w postaci pracy, kt\u00f3r\u0105 lubimy. Je\u015bli mo\u017cna si\u0119 z tego utrzyma\u0107, oczywi\u015bcie. Widz\u0119 wiadomo\u015bci i zaczynam si\u0119 ba\u0107. Uwa\u017cam, \u017ce \u017cycie jest gorsze od sztuki. Sztuka wydaje mi si\u0119 by\u0107 pi\u0119knem dla \u017cycia\". W tym sensie podkre\u015bla\u0142, \u017ce \"do\u015bwiadczy\u0142em sztuki jako wyzwolenia. Ci, kt\u00f3rzy zaczynaj\u0105 z ch\u0119ci\u0105 nauki, znajduj\u0105 to, co najlepsze w \u017cyciu. My\u015bl\u0119, \u017ce jest to tortura w przypadku malarza, muzyka, filmowca..., kt\u00f3ry nie znajduje publiczno\u015bci, ale czasami to, co widz\u0119, na wydziale czy na warsztatach, to ludzie, kt\u00f3rzy s\u0105 tam b\u0142\u0119dnie i nie powinni tam by\u0107\".<\/p>\n\n\n\n
Antonio L\u00f3pez chcia\u0142 te\u017c przypomnie\u0107, \u017ce trzeba mie\u0107 si\u0142\u0119, by po\u015bwi\u0119ci\u0107 si\u0119 dziedzinie artystycznej, bo \"w sztuce ka\u017cdy ma w\u0105tpliwo\u015bci, ale teraz na przyk\u0142ad malarze maj\u0105 wolno\u015b\u0107 robienia tego, co lubi\u0105\". Do czasu Goyi malarze dostawali zlecenia, \u017cyli z prowizji. Nie teraz. Wcze\u015bniej artysta by\u0142 s\u0142ug\u0105 spo\u0142ecze\u0144stwa, teraz te\u017c nim jest, ale robi pierwszy krok\".<\/p>\n\n\n
\n\t
Je\u015bli chodzi o przekazywanie tego, co jest religijne, to potrzebne jest odczuwanie tego. Je\u015bli to czujesz, to przekazujesz. <\/p>\n<\/p>\n\tAntonio L\u00f3pez. Malarz<\/span><\/cite>\n<\/blockquote>\n\n\n
\"Jestem cz\u0142owiekiem wiary\" - powtarza\u0142 wielokrotnie Antonio L\u00f3pez. W zwi\u0105zku z tym m\u00f3wi\u0142 o swoich wizytach w Prado i kontemplacji tej \"wielkiej sztuki religijnej\", kt\u00f3r\u0105 trudno mu by\u0142o zrozumie\u0107. Antonio L\u00f3pez zapytany o obraz, kt\u00f3ry odzwierciedla\u0142 jego wiar\u0119, stwierdzi\u0142 kategorycznie: \"Ukrzy\u017cowany Chrystus Vel\u00e1zqueza\". Dzie\u0142o to - podkre\u015bli\u0142 - \"jest cudownym odzwierciedleniem sztuki religijnej\". Uwa\u017cam, \u017ce na tym poziomie nie ma innej postaci Chrystusa ukrzy\u017cowanego. Tak ogromna, tak prawdziwa i tak nadprzyrodzona. Vel\u00e1zquez spojrza\u0142 na cia\u0142o i nie wiem co zrobi\u0142, ale stworzy\u0142 Boga. To cud.<\/p>\n\n\n\n
Malarz chcia\u0142 w tej dziedzinie zaznaczy\u0107, \u017ce sztuka religijna musi prowadzi\u0107 do modlitwy i z tego powodu podziwia \"sztuk\u0119 popularn\u0105, rze\u017aby dziewic: Roc\u00edo, Macarena... Te ubrane dziewice, kt\u00f3re lud ozdabia i nak\u0142ada na nie klejnoty, wszystko to wydaje mi si\u0119 ujarzmiaj\u0105ce, poniewa\u017c nie jest rozproszone przez tworzenie sztuki. Idzie prosto do zakonnika i dobrze mu to wychodzi. Je\u015bli pr\u00f3bujesz przekaza\u0107 to, co zakonne, to co trzeba, to poczu\u0107. Je\u015bli to czujesz, to przekazujesz. Vel\u00e1zquez osi\u0105ga to w tym Chrystusie w spos\u00f3b imponuj\u0105cy\".<\/p>\n\n\n\n
Kto tworzy sztuk\u0119? Historyk sztuki Ernst Gombrich powiedzia\u0142, \u017ce nie ma czego\u015b takiego jak sztuka, s\u0105 tylko arty\u015bci. Antonio L\u00f3pez wysuwa podobny argument, podkre\u015blaj\u0105c, \u017ce tw\u00f3rc\u0105 sztuki s\u0105 emocje: \"kiedy jestem na obrazie Puerta del Sol, oczekuje si\u0119 ode mnie, i mam nadziej\u0119, \u017ce jest tam co\u015b wi\u0119cej ni\u017c reprodukcja Puerta del Sol, bo po to mamy zdj\u0119cie\". To wi\u0119cej, zaznaczy\u0142 L\u00f3pez, to \"uchwycenie emocji, wa\u017cna jest emocja\". Emocje s\u0105 tym, co uzasadnia sztuk\u0119. Gdy s\u0105 emocje, j\u0119zyk nie ma znaczenia\". \"Emocje s\u0105 tym, co stworzy\u0142o sztuk\u0119. Uwa\u017cam, \u017ce malarze z Altamiry tworzyli te obrazy, poniewa\u017c co\u015b w naturze przyku\u0142o ich uwag\u0119... i nie jest to emocja malarza, ale emocja patrz\u0105cego\".<\/p>\n\n\n
\n\t
B\u0119d\u0105c na obrazie Puerta del Sol oczekuje si\u0119, i mam nadziej\u0119, \u017ce jest tam co\u015b wi\u0119cej ni\u017c tylko reprodukcja Puerta del Sol.<\/p>\n<\/p>\n\tAntonio L\u00f3pez. Malarz<\/span><\/cite>\n<\/blockquote>\n\n\n
\"Sztuka powsta\u0142a z potrzeby cz\u0142owieka, podobnie jak religia, my\u015bl\u0119, \u017ce id\u0105 w parze. Moim punktem wyj\u015bcia jest precyzja. Mierz\u0119 rzeczy, \u017ceby proporcje by\u0142y dok\u0142adne... na pocz\u0105tku robi\u0119 rzeczy jako rzemie\u015blnik, a potem przychodzi moment, kiedy to obraz przemawia, sprawia, \u017ce ma co\u015b, czego nie ma fotografia, co\u015b, co nale\u017cy do mnie. Je\u015bli tego nie ma, b\u0119dzie to pokaz umiej\u0119tno\u015bci, ale nie jest to sztuka, kt\u00f3ra przekazuje emocje, jak wielka sztuka od Bacha do flamenco\".<\/p>\n\n\n\n
Antonio L\u00f3pez<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n
Kolacja, kt\u00f3ra trwa\u0142a przez ca\u0142y wiecz\u00f3r, zako\u0144czy\u0142a si\u0119 przedstawieniem obecnym projektu multiplatformowego Omnes i kilkoma s\u0142owami Jorge Beltr\u00e1na, cz\u0142onka zarz\u0105du, a tak\u017ce ma\u0142\u0105 loteri\u0105.<\/p>\n\n\n\n
![\"antonio](\"https:\/\/www.omnesmag.com\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/AntonioLopez_cena2.jpg\")
![\"antonio](\"https:\/\/www.omnesmag.com\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/AntonioLopez_cena1.jpg\")
![\"antonio](\"https:\/\/www.omnesmag.com\/wp-content\/uploads\/2021\/11\/AntonioLopez_cena3.jpg\")