Seit Gonzalo de Berceo, dem Sänger der Gloriosa im 13. Jahrhundert, hat die marianische Poesie bis in die Gegenwart überdauert. Dichter mit tiefen katholischen Wurzeln haben es geschafft, diese Flamme der Liebe zur Mutter Gottes am Leben zu erhalten und sie durch die Jahrhunderte hindurch in der spanischen Literatur zu entfachen. In der Vergangenheit war es vor allem der Klerus, der seine Verehrung für die Jungfrau in Versen zum Ausdruck brachte, da die Kultur in seinen Händen lag. Im Laufe der Jahre haben jedoch auch Dichter und Dramatiker aus der weltlichen Welt wunderschöne Kompositionen geschaffen, in denen die Gestalt der Jungfrau Maria in Versen dargestellt wird. Jungfrau Maria hat einen zentralen und einzigartigen Platz eingenommen.
Ohne zu weit in die Vergangenheit zu gehen, sind im 20. Jahrhundert Namen wie José María Pemán, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, der erste Rafael Alberti, Ernestina de Champourcín und Miguel Hernández zu nennen. Nach dem Bürgerkrieg Diese Tradition wurde von einer langen Liste von Dichtern fortgesetzt, darunter Luis Rosales, Luis Felipe Vivanco, Leopoldo Panero, Rafael Montesinos, Luis López Anglada, Francisco Garfias, Pablo García Baena, María Elvira Lacaci und Alfonsa de la Torre. Die Liste ist umfangreich und bemerkenswert.
Doch obwohl in den letzten Jahrzehnten die marianische Poesie immer noch latent vorhanden ist, zählen nur wenige Dichter - und noch weniger Dichter - sie zu ihren Vorlieben, selbst unter denjenigen mit katholischer Überzeugung. Was einst ein fließender Strom war, ist heute zu einem Strom geworden, in dem kaum eine Handvoll lyrischer Stimmen marianisch inspirierte Poesie erhebt. Ich spreche hier nicht von der Weihnachtslyrik, die nach wie vor feierlich geschrieben wird und in der Maria als Teil der "irdischen Dreifaltigkeit" zusammen mit Jesus und Josef erscheint, sondern von der Lyrik, in der die Gottesmutter hervorsticht und mit ihrem eigenen Licht leuchtet.
Ein Wendepunkt
Das Jahr 1930 markierte einen Wendepunkt: Ab diesem Zeitpunkt wurden weitaus weniger hochwertige weltliche Dichter geboren, die die Jungfrau Maria besangen. Wenn wir jedoch tiefer in die marianische Literatur eindringen, entdecken wir einige äußerst interessante Stimmen. Es genügt, María Victoria Atencia, Manuel Ballesteros, José Antonio Sáez, José Julio Cabanillas, die Brüder Jesús und Daniel Cotta, die Brüder Enrique und Jaime García-Máiquez, Carlos Pujol, Mario Míguez (die beiden letztgenannten sind inzwischen verstorben), Luis Alberto de Cuenca, Sonia Losada und Julio Martínez Mesanza zu erwähnen, aber auch Autoren, die sporadisch Gedichte veröffentlicht haben, wie Pablo Moreno, Gabriel Insausti, Julen Carreño, Beatriz Villacañas und Andrés Trapiello. Die Gründe für diesen Rückgang sind vielfältig und würden den Rahmen dieses Artikels sprengen; im Großen und Ganzen kann man sagen, dass sie die Folge der Säkularisierung der Kultur sind, die logischerweise auch die Poesie betrifft.
Wege des Sehens
In der Gruppe der zitierten Autoren gibt es solche, die sich als Minnesänger der Jungfrau verstehen, wie der klassisch ausgebildete Jesús Cotta, der sie darstellt, indem er die Vielfalt der Beschreibungen und Aufgaben hervorhebt, die sie im Rahmen des echtesten christlichen Monotheismus erfüllt: "...".O Göttin des Kosmos, Kapitän des Schiffes, / das die Huren aus den Klauen des Zuhälters rettet, / mit deiner klaren Armee ungeborener Kinder, / Notre Dame der Kopten, über der Mondsichel, / dass du dich in Träumen verschleierten Mädchen zeigst / und die Sonne sich in Fatima bewegt, du Blut weinst in Akita, / und die Besessenen befreist du mit einem Kuss auf die Stirn.".
Auch Luis Alberto de Cuenca, der ebenfalls eine klassische Ausbildung genossen hat, preist sie mit ungewöhnlichen und gewagten Appellativen, von denen einige vom griechischen Polytheismus inspiriert sind: "...der griechische Polytheismus, der griechische Polytheismus, der griechische Polytheismus...".Weiße Göttin, Maria, Mutter der kosmischen / Ordnung, Herrscherin des Abgrunds, / heiliger und urzeitlicher Schoß, Mandorla / aus der alles geboren wird, in der alles / wieder integriert wird.". José Julio Cabanillas hingegen wendet sich in einem ruhigeren und symbolischen Ton an sie: "Herrin der Weinberge, Herrin der Berge, / Herrin des Nebels, Herrin der Hähne (...), die Herrin der Sterne, (...) die Herrin der Winde".
Julio Martínez Mesanza seinerseits feiert es mit einer Litanei, die seine Reinheit und Einfachheit unterstreicht: "...".Mädchen der schillernden Berge; / Mädchen der durchsichtigen Berge; / Mädchen des unmöglichen Blues; / Mädchen des Blues, der am meisten wert ist; / Mädchen der winzigen Anfänge; / Mädchen der belohnten Demut; / Starker Regen, der das Elend wegspült; / Sauberer Regen, der unsere Seelen wegspült.".
Im Gegensatz zu diesen feierlichen und symbolischen Ansätzen gehen andere Autoren das Thema aus einer alltäglicheren und intimeren Perspektive an, die an Vertraulichkeit grenzt. So tut es José Antonio Sáez: "Guten Morgen, Madam: Danke, dass ich / einen weiteren Tag die Sonne leben darf, die auf uns scheint / und denen von uns, die sich nach dem Licht sehnen, Leben schenkt.". Oder sie verbinden es mit dem Beten des Ave Maria, das man in der Kindheit gelernt hat und zu Hause oder in der Schule wiederholt. Dies ist der Fall von Andrés Trapiello, der in seinem langen und sehr schönen Gedicht Virgen del Camino erlebt die Erfahrung dieses Gebetes, das, auch wenn seine rationale Seite Zweifel an seiner Ausübung aufkommen lässt, in ihm eine Zuflucht findet, die Schutz und Ruhe angesichts der vergehenden Zeit und des Geheimnisses des Todes bietet.
Andere Dichter wiederum beschwören sie auf der Grundlage von Szenen aus den Evangelien oder inspiriert von einem Bild der Jungfrau Maria, das sie bewegt. In diesen Gedichten wird sie oft selbst zu einer Figur, die über ihre Annahme des Willens Gottes nachdenkt. Dies ist der Fall in dem Gedicht Annunziata von María Victoria Atencia: "Dein Bote kam und sprach kurz zu mir; / Lass mir eine Stille, um seinem Auftrag zu folgen; / Barfuß auf der Schwelle der Dämmerung hast du mich: / Ich will mein Haar ordnen und mein Zimmer einrichten. /Deine ungeduldige Zärtlichkeit lugt durch den Hügel. Ich erkenne dich in ihrem Licht. Beeile dich. Ich warte auf dich". Oder in Der Besuchvon José Julio Cabanillas, in dem sich die Jungfrau an den Moment erinnert, als der Erzengel Gabriel sie besuchte: "So war meine Freude, mein Erstaunen und meine Angst / Der Besucher sagte Dinge von großer Freude".
Sicher ist, dass die Gottesmutter in all diesen lyrischen Äußerungen eine herausragende und unersetzliche Rolle spielt. Neben den Bitten und Flehen, die in vielen dieser Verse vorkommen - "wir bitten dich", "bete", "beschütze uns", "tritt ein", "führe uns" -, wird sie nicht nur als Jungfrau PotensSie ist eine mächtige Jungfrau, aber vor allem eine Mutter, die mit allen Vorrechten ausgestattet ist, die ihre Gestalt mit sich bringt.
Mutter der Dichter
Dieser mütterliche Bezug auf die Jungfrau Maria wird oft mit einem spirituellen Erwachen in Verbindung gebracht, das an Kindheitserinnerungen anknüpft. José Antonio Sáez drückt es klar aus: "In dir sehe ich meine Mutterein Gefühl, das von anderen Dichtern wie Martínez Mesanza geteilt wird, der es "..." nennt.süße Mutteroder Luis Alberto de Cuenca, der sie mit "..." anspricht, oder Luis Alberto de Cuenca, der sie mit "..." anspricht.Mutter Gottes". Diese Wahrnehmung Mariens rührt oft von der Gewissheit her, dass das Beten des Ave Maria vor allem in der Kindheit, wie wir bereits gesehen haben, einen tiefen Eindruck in den Herzen hinterließ, selbst bei den Kindern, die noch nicht ganz verstanden, an wen sie ihre Gebete richteten.
Obwohl die meisten dieser Dichter keine genaue theologische Vision der Rolle der Jungfrau in der Geschichte der Erlösung des Menschengeschlechts haben - Gedichte sind normalerweise nicht der richtige Ort, um sie zu entwickeln -, ruft die Figur Marias einen intensiven emotionalen Hintergrund hervor. So entstehen Verse voller Hoffnung, wie die von Luis Alberto de Cuenca: "Nachdem ich dies gesagt und den Namen der Jungfrau / und ihres glorreichen Sohnes wiederholt habe, bereite ich mich darauf vor, / ohne Furcht oder Trost in das Reich / der ewigen Nacht einzutreten".oder die von Jesús Cotta: "wo du immer das Letzte bist, was ich sage, wenn ich sterbe".
Wie der mexikanische Dichter Octavio Paz feststellte, hat der Mensch "Durst nach Präsenz".eine tiefe Suche nach einer Figur, die inmitten der Ungewissheiten des Lebens Trost, Schutz und Führung bietet. Dieses Bedürfnis kommt bei den oben genannten Autoren deutlich zum Ausdruck, die einen intensiven Impuls in Richtung Maria verspüren. Für sie ist die Jungfrau nicht so sehr ein theologisches Wesen (für diejenigen, die es sind), sondern eine enge und mütterliche Gefährtin, die ihnen Halt, Trost und Erleichterung bietet. Dies zeigt sich immer wieder in ihren Versen, in denen eine ständige Sehnsucht nach einer Rückkehr zu einer ursprünglichen und absoluten Liebe zum Ausdruck kommt.
So wird Maria zum Bindeglied zwischen dem Menschlichen und dem Göttlichen, zur Manifestation jenes Verlangens nach Gegenwart, das das Vergängliche überwinden und das Ewige erreichen will.
