“上帝的旨意”在 守夜 教宗利奥十四世访问马德里后,掌声和批评声中留下了一个悬而未决的问题:究竟是什么引起了人们的不适?是音乐剧本身、它的美学、它的语言,还是福音的呈现方式出乎某些人的意料?
这场争议并非新鲜事。起因不同,但人们的反应却如出一辙。.
诺曼·洛克威尔似乎早在几十年前就预料到了这种反应。在他的一幅画作中,他将约翰·辛格·萨金特的一幅古典肖像画与毕加索的一幅抽象画并置。面对着这两幅画,他安排了三位女性观者。一位母亲和她的女儿对应着萨金特的具象肖像。第三位女性背对着观者,将全部注意力集中在毕加索的作品上。她们各自凝视着画中与自己相似的那幅作品。她们似乎对其他观者都不感兴趣。.
洛克威尔描绘的并非艺术风格之间的冲突;他描绘的是我们轻易地寻求那些能够印证我们对世界理解的事物。他对比了两种观看方式:一种是寻求证实已知,另一种是接受对未知事物保持开放的态度。.
懂得如何打扮
观看并非仅仅是将目光投向某物。观看意味着给予时间,放下评判,并允许眼前的事物改变我们。当我们放弃这种可能性时,我们就无法真正接触到作品、人物或福音本身,而只能接触到我们自身的期待。.
教宗良十四世访问马德里的座右铭是“抬起你的双眼”。这句话邀请我们仰望基督,同时也反思我们如何看待现实。因为抬起双眼不仅仅是抬头仰望,更意味着超越我们固有的认知范畴、偏见和预期。.
这正是洛克威尔所描绘的。三个人观赏着同样的作品,却无法看到相同的内容。或许他画的并非博物馆,而是守夜。并非因为他预想了某部特定的音乐剧,而是因为他明白,每一个真正新颖的尝试都会迫使我们在两种态度之间做出选择:捍卫既有的认知,还是让现实拓展我们的视野。即便这现实带着福音音乐的韵味而来。.
语言
守夜活动期间,《上帝的旨意》取代了洛克威尔的毕加索画作。并非因为这两幅作品具有可比性,而是因为它们引发了类似的问题。有些人带着好奇驻足观看;有些人则在被问及时就抱有怀疑。.
虽然有些人对流行音乐、摇滚乐和民谣感到满意,并从中看到了创造力、快乐和宣扬福音的新方式,但另一些人则认为这与他们认为适合宗教领域的东西背道而驰。.
这并非福音音乐第一次遭遇如此排斥。当托马斯·A·多尔西开始将布鲁斯和爵士乐融入基督教音乐时,许多人认为这些节奏与敬拜格格不入。如今,若不了解最初的那次冲突,就很难理解福音音乐的历史。似乎每一代人都需要被提醒:福音永存,尽管其表达方式可能会演变。.
守夜活动在某种程度上重现了洛克威尔画作中的场景。每个人都找到了一种能够认同自己的语言。问题是,我们当中有多少人也尝试过一种非母语的语言?福音本身充满了令人意想不到的转折,这会让那些自以为事先知道上帝会如何行事的人感到不安。.
让我们自己感到惊讶吧
每件艺术作品都会在我们眼前呈现某些东西。我们从中发现了什么,与其说是取决于作品本身,不如说是取决于欣赏它的人的内心。.
或许《上帝的旨意》留下的问题并非在于它是否适合在守夜活动中上演,而在于:我们是否依然能够在评判他人之前仰望上帝?因为只有那些真正选择仰望的人,才能被福音所震撼。.
佩卡·马赫尔是一位建筑师和艺术策展人,也是Präsenz项目的创始人。该项目旨在通过暂停、观察和聆听,将艺术、教育和觉知领导力融为一体。她拥有超过25年的文化管理和反思经验,致力于研究记忆、审美体验以及艺术作为个人和社会变革工具的作用。她著有《 Präsenz. 艺术作为人类和教育变革的工具。.





