“Arteología”, una propuesta original que une fe y cultura

Una iniciativa para unir el arte y el misterio cristiano, de la mano de obras significativas y profesores que vienen de la teología, la poesía, las bellas artes o la docencia universitaria. Y todo dirigido a un público muy amplio. Esa es la propuesta del Curso de Arteología 2026-2027, en marcha desde el martes 27 de octubre. Lleva el sello de la Fundación Vía del Arte del escultor Javier Viver.

Este curso, que vive su segunda edición, ofrece una propuesta formativa que combina la creación artística, la contemplación estética y la teología católica para ofrecer otra forma de observar lo invisible. El curso se desarrolla en el estudio del propio Javier Viver. Aún quedan plazas disponibles. El año pasado tomaron parte 55 alumnos.

El público al que se dirige es, sobre todo, artistas y personas con sensibilidad artística. El programa propone una experiencia estética a través del depósito de la fe cristiana con el objetivo de acceder al misterio revelado de una forma atractiva y singular. Se inspira en el Catecismo de la Iglesia Católica y en el Concilio Vaticano II y se articula en torno a cuatro miradas fundamentales.

Por un lado, la Dogmática o Ars Credendi que se centra en lo que creen los católicos; la Liturgia o Ars Celebrandi, para lo que se celebra ritualmente; la Moral o Ars Vivendi para llevarlo a la vida cotidiana; y la vida espiritual o Ars Orandi, para rezarlo.

El método ofrece la contemplación artística del misterio y su posterior reflexión teológica de la mano de los profesores “arteólogos”, de distintas ramas del conocimiento: Abel de Jesús, Ángel Barahona, Marcela Duque, José Fernández Castiella, Bea Gallástegui, Javier Ortiz-Echagüe, Bert Daelemans, Madre Prado González Heras, Fernando Bielza, Sonia Ortega y Milagros García Vázquez.

Desde Rublev hasta Kiko Argüello

El curso se desarrolla a lo largo de quince sesiones que suman veinticinco horas lectivas, con un recorrido por obras de autores tan diversos como El Greco, Andrei Rublev, van Eyck, Caravaggio, Kiko Argüello, Velázquez, Carl Bloch, Takatoshi Kuronuma y Matthias Stom.

Las sesiones tienen lugar dos martes al mes, hasta junio, de 20 a 22 h. en el Estudio Javier Viver, en Madrid. Además de la modalidad presencial, también existe la posibilidad online.

Sesiones únicas e irrepetibles

El promotor, Javier Viver, ha señalado a Omnes que “cada ponencia o cada sesión es absolutamente distinta y única, en el sentido de que no ofrecemos un curso de teología sistemática en el que se tratan los mismos asuntos año tras año, sino que abarcamos con distintas obras aspectos centrales del misterio cristiano, y eso es inagotable”.

Explica que, en este sentido, “los arqueólogos seleccionan una pieza y con ocasión de esa pieza enfrentarse a una cuestión, bien sea dogmática o bien sea de liturgia o bien sea una cuestión de moral o de vida de oración. Siempre habrá una mirada distinta que es la de cada artista”.

De hecho, hay personas que repiten. “Gente que lo hizo el año pasado lo puede hacer este año y va a ser totalmente distinto. Tratamos de equilibrar que haya una parte dogmática y otra de liturgia”.

La modalidad online abre más puertas: “Como es muy flexible no todos acuden periódicamente; hay madres de familia que lo van haciendo como pueden y la única opción que tienen es conectarse online y lo siguen. Estamos tratando de que también la gente que está en casa pueda interactuar”.

Viver asegura que el proyecto pretende recuperar un poco la relación entre la fe y el arte, que hay que recuperar. “Los últimos papas, desde Pablo VI, alertaron sobre esta situación. El Vaticano II dedicó cantidad de páginas a la formación artística, a la responsabilidad de los obispos de hacer escuelas de arte sacro, escolanías… Lo que planteamos aquí es un granito de arena para que eso sea una realidad y que Europa vuelva a evangelizarse a través del arte”.