Fernando Delapuente, ingegnere e artista, ha riflesso la gioia di vivere 

Fernando Delapuente Rodríguez-Quijano (Santander, 1909 – Madrid, 1975) dipinse 1.246 quadri, numerandoli tutti. Una combinazione perfetta di ingegnere e artista: meticoloso e organizzato, ma allo stesso tempo assolutamente libero nella sua creatività. L'Illustre Ordine dei Medici di Madrid ospita una mostra, organizzata dalla Fondazione Methos, che riunisce 70 di questi pezzi in una retrospettiva sull'evoluzione pittorica di “un tipo molto originale”. 

Così lo spiega il curatore della mostra, Andrés Barbé. Delapuente era il quarto di sei fratelli; iniziò a studiare giurisprudenza seguendo le indicazioni dei suoi genitori, “ma durò solo un trimestre”. Si iscrisse a ingegneria industriale e, quando era al secondo anno, a belle arti. “Nulla di politicamente impegnato”, visse la guerra in una prigione segreta e poi rifugiato nell'ambasciata di Cuba. ”Divenne professore di disegno nella scuola, ma ciò che gli piaceva era dipingere” e rinunciò alla cattedra. Fondò una società di ingegneria e architettura e, tra gli altri lavori, progettò il campus dell'Università di Navarra, gli fu commissionato Torreciudad... Ma la pittura era sempre lì.

La mostra è organizzata in sei aree che rivelano l'evoluzione della sua pittura. Una prima fase, più accademica, fino a quando negli anni “50 viaggia in Italia, cambiando completamente il suo percorso. A Ravenna, vedendo il sole dell'alba riflettersi sui mosaici di una basilica, ha, secondo quanto raccontava lui stesso, avuto una ”conversione al colore e sono diventato fauv [del fauvismo]“. In quel ”fai quello che ti pare“ di questo tipo di stili, Delapuente usa il colore sì, ma lo fa, a differenza di altri pittori, con un disegno molto definito. Passa dagli ocra e dai toni terrosi a fissarsi su Van Gogh, Matisse, ”le persone che usano il colore". 

Ecco perché la seconda parte è dedicata all'Italia e la terza a Parigi, con tonalità più grigie, perché la luce di Roma non è quella della Città dell'Amore, e Delapuente dipingeva ciò che vedeva. In questa sezione è esposto uno dei suoi pochi quadri con persone, poiché l'artista rinunciò quasi completamente al figurativo per dipingere città, terre o mari. Infatti, nonostante avesse ottenuto ottimi voti in anatomia, quando include una persona in una scena lo fa in modo quasi infantile, senza lavorarci quasi per niente. Questo “fauvismo urbano” è ciò che porta il curatore a definire Delapuente un “uomo innovativo”. 

“Ciò che gli importava”, sostiene Barbé, “era la struttura urbana, anche se qui fa quello che vuole”, spostando gli edifici o mettendo insieme quelli che nella città reale sono distanti. "Oppure dipinge edifici che non esistono più". 

Amore per Madrid

La prova di questo amore dell'artista per la città è l'ultima parte della mostra - dopo i paesaggi marini e le scene di campagna - dedicata alla città di Madrid. Si potrebbe definire, spiega il curatore, il pittore di Madrid. “Ma la Madrid idealizzata che gli piaceva”. “La mia Madrid”, diceva l'artista, in cui non c'erano così tante persone e così tante auto come negli ultimi anni della sua vita. 

Barbé ha individuato più di 120 quadri che dipinse della capitale. In quella Madrid che tanto amava, Fernando Delapuente morì all'età di 66 anni per una malattia cardiaca che lo affliggeva da sempre e che non gli aveva mai impedito di vivere una vita appassionata, intensa ed entusiasta.

“Era un uomo estremamente normale. Molto socievole. Molto pulito; non era il tipico artista trasandato. Affabile. Aveva soprannaturalizzato la sua vita; era membro dell'Opus Dei e proponeva una pittura gentile, positiva, piacevole e decorativa, che sta molto bene. Aveva carattere. Era un uomo di amici; ne aveva moltissimi. Viveva la gioia di vivere, e questo si riflette nei suoi quadri. Era ordinato, sistematico e molto laborioso”.

Una mostra molto curata

Questa mostra, composta interamente da prestiti di privati, è stata preparata per oltre un anno. Sono stati portati pezzi da Pamplona, Bilbao, Granada, Almería, Valencia e, soprattutto, Madrid. Il curatore spiega che Delapuente dipingeva spesso lo stesso soggetto. Cioè opere uguali (ognuna con le sue sfumature), che poi vendeva. Marinas ne ha molte, riconosce il curatore, e di mari diversi con i loro diversi colori. “Alla fine della sua vita diventa molto simile a Turner”, spiega Barbé. È qualcosa che si può apprezzare nel suo olio su tela. Mare mosso con gabbiano, del 1975, lo stesso anno della sua morte.

Dove vederla

La mostra è un omaggio a Delapuente nel 50° anniversario della sua scomparsa. Si tratta di un tributo in uno spazio pulito e chiaro come la sala espositiva dell'Ordine dei Medici, situata nel cuore della pittura madrilena (Santa Isabel, 51). 

Sarà possibile visitarla fino al 17 gennaio 2026, dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 21, e il sabato dalle 10 alle 14. L'ingresso è libero e gratuito.