Cultura

Dio Padre, il Creatore Alessio di Vahia, il «Padre Eterno».»

La scultura "Padre Eterno", attribuita ad Alejo de Vahía, incarna la maestà divina nel contesto del gotico ispanico. Un potente esempio di fede, arte e simbolismo trinitario nella Spagna del XV secolo.

Eva Sierra e Antonio de la Torre-8 maggio 2026-Tempo di lettura: 6 minuti

COMMENTO ARTISTICO

Per concludere questa serie sulla Creazione, ci rivolgiamo a questa scultura di Dio Creatore. La scultura raffigura Dio Padre in trono, rappresentato come un uomo anziano e maestoso, con la mano destra alzata in segno di benedizione e la mano sinistra che regge il globo del mondo coronato da una croce. Sul capo porta una splendida corona e dietro di lui una grande aureola o nimbo sottolinea la sua divinità; simboli terreni del potere divino.

Messaggio teologico

Questa iconografia - Dio Padre con le insegne imperiali e papali (la corona/tiara e il globo) - era comune nel XV e XVI secolo e simboleggiava la suprema autorità di Dio sia spirituale che temporale. La figura è ancora piuttosto rigida, con quella posa frontale caratteristica dell'immaginario tardogotico. L'intaglio è angolare e preciso, con pieghe lineari ben definite nel panneggio e una barba riccioluta, prova della formazione nordica dell'artista. Il piede di Dio sporge dal trono, come se indicasse verso il basso dove è raffigurato il Figlio.

Sotto il trono del Padre, Alessio inserisce un dettaglio simbolico di grande effetto: due angeli che reggono la Vera Croce o il Telo della Veronica, mostrando il Volto Santo di Cristo. Questi angeli fungono da piedistallo vivente per il Dio in trono. L'inclusione del Telo della Veronica - il volto di Cristo impresso miracolosamente - sotto il Padre collega visivamente la Prima Persona della Trinità con la Seconda, il Figlio.

Sarebbe interessante conoscere la collocazione originale della scultura. In molte pale d'altare, lo Spirito Santo è raffigurato come una colomba in alto; se così fosse stato, la Trinità sarebbe stata completa. È probabile che questa composizione fosse destinata al registro superiore di una pala d'altare: Il Padre Eterno nella gloria, letteralmente sostenuto dagli angeli, che presiede dall'alto dell'altare. Il gesto di benedizione e il globo nelle sue mani rafforzano il ruolo di Dio come creatore universale e sovrano misericordioso del mondo. L'iconografia combina l'immaginario devozionale tardogotico con il simbolismo didattico, presentando Dio Padre come monarca celeste e origine della storia della salvezza. L'impressione è quella di una serena autorità: il Padre Eterno guarda verso l'esterno con un'espressione ferma, incarnando sia la misericordia che la potenza di Dio.

Da un punto di vista tecnico, il Padre eterno è un magnifico esempio di scultura gotica policroma spagnola. Mostra una fusione di influenze locali e internazionali: un quadro stilistico nordico (gotico) combinato con la tradizione spagnola della scultura policroma, in un'opera di straordinaria abilità e bellezza artistica. La scultura policroma era solitamente scolpita, dipinta e decorata da un creatore di immagini o da uno scultore-pittore stesso, anche se era comune avere specialisti che assistevano nell'intaglio.

Evoluzione iconografica di Dio Padre

Nei secoli precedenti, l'arte cristiana evitava di raffigurare Dio Padre direttamente, utilizzando solo simboli (come una mano che esce dalle nuvole) o concentrandosi su Cristo. Verso la fine del XV secolo, tuttavia, si diffuse la rappresentazione della Prima Persona della Trinità in forma umana. Questo periodo in Spagna fu segnato da una fioritura di pale d'altare e immagini religiose sotto i monarchi cattolici, che combinavano le tradizioni gotiche con le influenze del primo Rinascimento. Nell'arte religiosa della penisola iberica tra la fine del XV e l'inizio del XVI secolo, le raffigurazioni di Dio Padre divennero sempre più comuni. Già negli anni Novanta del Quattrocento, i retablos spagnoli includevano spesso Dio Padre come un vecchio venerabile nei cieli, riflettendo un'iconografia in evoluzione e nuove pratiche devozionali. È in questo contesto che il Padre eterno di Alejo de Vahía, una scultura che esemplifica sia lo stile personale dell'artista sia la tradizione gotica spagnola.

L'esatta posizione originale del Padre eterno di Alejo de Vahía non è completamente documentato, ma quasi certamente proviene da una pala d'altare di una chiesa locale a Becerril de Campos o nelle vicinanze.

COMMENTO CATECHETICO

I primi tre capitoli del Genesi hanno sempre permesso di presentare una catechesi completa sull'atto creativo di Dio, sul suo risultato e sul suo significato. Infatti, alla luce della rivelazione biblica custodita nella sua interpretazione dalla Chiesa, è possibile trovare un fondamento alla vita e all'esistenza della realtà. E, quindi, è anche possibile offrire una risposta alle domande più universali e pressanti che ogni essere umano si pone: da dove veniamo, dove andiamo, qual è l'origine di tutto, quale sarà la fine di tutto?

La Rivelazione, mentre apre un orizzonte di senso alla realtà, presenta anche l'autore che l'ha resa possibile: Dio Creatore, che noi cristiani chiamiamo anche Padre. Fin dalle prime righe della Genesi si chiarisce che l'unico soggetto della creazione è Dio, utilizzando anche un verbo speciale per questo scopo: il verbo ebraico bara, Il cui unico soggetto è Dio. 

Pertanto, dopo aver presentato negli articoli precedenti la rivelazione sulla Creazione, è giunto il momento di parlare del suo unico autore, sul quale ci concentriamo questo mese.

L'autore di tutta la realtà

Sebbene nel Credo l'atto creativo sia attribuito al Padre Onnipotente, non dobbiamo perdere di vista il fatto che tale atto è opera comune delle tre persone divine, come lo sono tutte le opere compiute dalle tre persone divine. annuncio extra dell'essere divino. Poiché le tre persone condividono una sola e medesima natura, anche la loro azione è una sola e medesima. Pertanto, il Padre, la prima persona, non crea da solo, ma con il Figlio e lo Spirito Santo. Infatti, nella Sacra Scrittura e nella liturgia troviamo allusioni alla presenza di entrambi nell'atto creativo: parliamo del Verbo creatore (Giovanni 1, 1-3) e dello Spirito Creatore (Inno Veni Creator Spiritus). Un altro modo di rappresentare il legame tra le persone divine nella loro azione si può vedere nell'intaglio di Alejo de Vahía: unito al Padre, come suo sostegno, c'è il volto del Figlio, e sopra di loro, ipoteticamente, ci sarebbe l'intaglio dello Spirito Santo.

Perciò, cercando l'autore della realtà, troviamo finalmente la Santa Trinità, una certezza espressa fin dall'inizio dai cristiani nella formula: “il Padre crea con le sue due mani il Figlio e lo Spirito Santo”.” (Sant'Ireneo). 

Ora, se il Credo assegna l'atto creativo al Padre, non nega la presenza delle altre due persone, ma manifesta una caratteristica importante della teologia cristiana: le opere della Trinità sono di tutte e tre le persone, ma ci sono alcune opere che possono essere attribuite a una certa persona, perché sono più proprie di quella persona. 

Così, come l'incarnazione redentrice è attribuita al Figlio e il dono santificante allo Spirito Santo, anche l'atto creativo è attribuito al Padre. In tutte queste opere, tuttavia, le tre persone agiscono nella loro unica natura divina.

Il carattere creativo di Dio ha reso possibile, già nell'Antico Testamento, assegnargli il titolo di Padre, come origine di tutta la realtà, ma anche come protettore e guida di Israele, soprattutto dei poveri. Nella pienezza della rivelazione portata dal Nuovo Testamento, questo titolo si illumina di nuova luce: Dio è Padre perché da prima della creazione esiste un rapporto di paternità con il Figlio, da lui eternamente generato, e che si rivolge a lui nel rapporto di filiazione (Matteo 11, 27). 

Pertanto, il Creatore è il Padre Eterno e anche il Padre di Nostro Signore Gesù Cristo, come lo chiama San Paolo e come è raffigurato nel disegno di Alejo de Vahía.

Il significato della Creazione

Se il Padre, che possiede eternamente tutto, ha creato la realtà, non lo ha fatto per ottenere qualcosa che gli mancava, come se la creazione fosse necessaria, ma per manifestare e comunicare liberamente la sua gloria. Perciò le creature, e l'essere umano come membro speciale di esse, raggiungono il loro vero significato quando glorificano il Padre Creatore. La corona e il nimbo di questa scultura ci ricordano la gloria divina del Creatore, che deve essere cercata, riconosciuta e glorificata dalla sua creatura, che potrà così incontrare il Creatore. artista divino che le ha dato l'essere. 

D'altra parte, la rivelazione cristiana ci ricorda che l'atto creativo non è stato un'azione conclusa, come se dopo aver creato il mondo la Santissima Trinità avesse già ottenuto un risultato finale o avesse cessato di agire in esso. Al contrario, la Creazione è presentata come un insieme armonioso che non è completamente finito, ma è in cammino verso la perfezione e la consumazione. Nell'incisione vediamo come il Padre Eterno tenga ancora in mano la sfera con la croce, istruendoci così sull'esistenza della Provvidenza divina: le disposizioni previste dal Creatore per portare la sua opera alla perfezione.

Il Padre rimane premuroso e attento a tutto ciò che ha creato, dai più piccoli dettagli ai progetti più grandiosi. L'autorità serena, ferma e tenera che vediamo nell'espressione dell'intaglio ci ricorda che Dio governa nella sua potenza con misericordiosa Provvidenza. 

Il Creatore ha una sovranità assoluta sul corso del divenire della Creazione (Proverbi 19, 21), ma, essendo anche Padre, dirige il corso degli eventi per il bene dei suoi figli (Romani 8, 28). Così, chi accetta questa rivelazione può sviluppare la propria esistenza nel quadro di questa Creazione con l'abbandono filiale che Gesù Cristo insegna (Matteo 6, 31-33).

La bellissima scultura che possiamo ammirare nel Museo di Santa María de Becerril de Campos, quindi, continua a ricordarci che la Creazione è in cammino verso il sabato definitivo, fino all'ultimo settimo giorno in cui tutto raggiunge il riposo nella Santissima Trinità, raggiungendo così la sua definitiva e consumata perfezione. 

Nel frattempo, lo sguardo paterno del Creatore onnipotente ci guida e ci orienta in mezzo a questo mondo che, senza di Lui, torna irrimediabilmente al caos primordiale.

Opera

TitoloPadre eterno
AutoreAlejo de Vahía
Anno : Fine del XV secolo (ca. 1480-1500)
TecnicaLegno intagliato, policromato e dorato
Misure: 132 x 56 cm
LuogoChiesa-Museo di Santa María a Becerril de Campos (Palencia, Spagna)
L'autoreEva Sierra e Antonio de la Torre

Storica dell'arte e dottoressa in Teologia

Per saperne di più
Newsletter La Brújula Lasciateci la vostra e-mail e riceverete ogni settimana le ultime notizie curate con un punto di vista cattolico.